金马“独立”时代
凤凰网娱乐讯（文/二十二岛主） 第54届金马奖颁奖典礼将在台北国父纪念馆举行。今年共有576部影片（剧情长片202部、动画长片6部、纪录片95部、剧情短片217部、动画短片56部）报名角逐，数量再创新高。而这其中，内地独立电影的表现分外抢眼，以《嘉年华》、《轻松+愉快》为代表的9部独立佳作不仅斩获20项提名，也凭借高口碑成为了本届夺奖的大热门。
已经过了“知天命”之年的金马，在很多影迷和电影工作者眼中，仍然象征着华语电影的权威，而自从2014年张艾嘉从侯孝贤手中接过执委会主席的接力棒之后，近年来更是大力推动独立电影的传播，使得金马擢升成为许多内地独立电影人尤其是青年导演的圆梦之地。去年张大磊的《八月》一鸣惊人，凭借着淳朴的情感击败众多强劲对手，拿下“最佳剧情片”大奖。而荣膺影帝称号的范伟，其获奖作品也是一部貌不惊人的小成本之作《不成问题的问题》，这令许多内地的独立电影导演看到了希望，原来自己的影片同样可以在璀璨的舞台上大放异彩。
在今年第54届金马影展上，有更多内地的独立电影来到了这里，而金马同样以宽广的胸怀接纳了它们，这些小成本影片一下子成为了大家谈论的焦点，这是内地独立电影人的春天，也是一剂最好的强心针。在金马奖颁奖前夕，凤凰网娱乐精心整理几部近年在金马影展上获得优异成绩的内地独立电影，以及今年提名的重点之作，一起回顾独立电影从进入金马到扎根金马再到闪耀金马的全过程。
【往届获奖佳作】
《推拿》海报
《推拿》
提名：第51届金马奖最佳剧情片/最佳导演/最佳改编剧本/最佳新演员/最佳摄影/最佳剪辑/最佳音效
获奖：第51届金马奖最佳剧情片/最佳改编剧本（马英力）/最佳新演员（张磊）/最佳摄影（曾剑）/最佳剪辑（朱琳、孔劲蕾）/最佳音效（富康）
导演：娄烨
《推拿》获第51届金马奖最佳剧情片
《推拿》是张艾嘉担任执委会主席后评选出的首部最佳剧情片，而这部电影的导演，正是内地独立电影早期的推动者之一——娄烨。
在当届的评选中，获七项大奖提名的《推拿》不负众望，不仅登顶最佳影片宝座，更同时斩获最佳改编剧本、最佳新人、最佳摄影、最佳音效、最佳剪辑等共六项大奖，成为最大赢家，这也是同一部内地电影在金马奖上获奖最多的记录。
《推拿》改编自毕飞宇的同名小说，这次娄烨一改平时冷峻的风格，用温暖的笔调，讲述了一群盲人推拿师互相扶持的感人故事。遗憾的是，娄烨并未凭此片获得最佳导演奖，而是由许鞍华爆冷夺得（《黄金时代》），但对于内地独立电影来说，这是迈进金马至关重要的一步。
娄烨在《推拿》中已经有了成熟的团队与稳健的投资，观众却仍能感受到他游离于体制外的信念，以及一如既往地展现对于这个时代的思考和人性困境下的迷茫。可惜的是他的电影在国外拿奖无数，但在内地主流的电影节上始终难有其一席之地，而一直倡导“文艺”与“情怀”的金马，无疑是最好的栖息之处。这一次《推拿》的获奖，为内地独立电影的涌入推开了一扇大门。
《路边野餐》海报
提名：第52届金马奖最佳新导演
获奖：最佳新导演（毕赣）/国际影评人费比西奖
导演：毕赣
如果说《推拿》的获奖还有娄烨的名气加持，那么《路边野餐》在金马的成功，则完全是一位电影新人用视听语言征服评委会的胜利。
毕赣获最佳新导演
来自贵州凯里的26岁年轻独立导演毕赣，凭借其长片处女作《路边野餐》，击败《左耳》与《我的少女时代》等大热门，夺下当年金马奖的最佳新导演奖项，成为该奖项历史上最年轻的得主。而令人惊讶的是，《路边野餐》的总投资只有100多万，演员中也只有两位是专业学过表演的，却可以一举爆冷，不仅在颁奖礼上大放光彩，在展映环节也是十分火爆，一票难求。毕赣在接受采访时曾经表示，自己“一堂电影学院的课都没上过”，而且习惯拍摄这种独立性质、非大投资的作品，在表达上更加轻松肆意。也正是这样诗意的语言风格，令看惯了各种陈腐类型片的金马评审们眼前一亮。
金马获奖后的毕赣，电影道路更加开阔，尤其是获得了主席张艾嘉的垂青。张艾嘉在很多场合都表达过对于毕赣的欣赏，甚至亲自加盟出演他的新作《地球最后的夜晚》。到了这第二部作品，无论是投资还是演员阵容都完全升级，毕赣也势必面临着坚持独立风格与商业冲击下的抉择与考验，他能否不忘初心，还需要等到作品上映之后才能知晓，不过有一点毋庸置疑：金马的成功使他的创作道路更上一层台阶，也再次印证了金马影展对于个性化表达和诚意的重视与青睐。
《塔洛》海报
《塔洛》
提名：第52届金马奖最佳剧情片/最佳导演/最佳改编剧本/最佳摄影
获奖：最佳改编剧本（万玛才旦）导演：万玛才旦
与《路边野餐》同一届扬威金马的还有更具独立气质的《塔洛》。
这部电影改编自导演万玛才旦的同名短篇小说，导演改编自己的作品，突出了电影的作者气息与浓厚情感。藏族导演万玛才旦，数次以新锐的艺术先锋之姿杀进威尼斯、韩国釜山等国际电影节，虽然在国外电影节上声名鹊起，但是与华语电影圈尤其是内地电影市场还是有着重重隔阂。
万玛才旦获最佳改编剧本
《塔洛》的成本只有200万，剧组为了省钱精打细算、全力赶工，而演员同样是清一色的“素人”面孔，再加上是藏族题材，演员们说的都是藏语，看上去颇有几分晦涩，但令人意外的是，却获得了金马评审会的喜爱，不仅斩获一项大奖，还提名了至关重要的最佳剧情片。这对于一部独立电影，尤其是少数民族风格的独立电影来说，是一份难得的荣耀，更彰显了金马的包容性，不仅仅聚焦文艺本身，视角与关怀也是多元化的。
入围金马直接促成了《塔洛》在内地院线的上映，这也是第一次有藏语电影能够来到院线，如果没有金马傍身，这完全是一件不可能的事情。虽然《塔洛》上映后，仍旧面临类型片的困局，最终票房还不足一百万，但它在影迷心中留下了极深的印象，也使得更多观众对于国产独立电影充满了信心，期待着有更多优秀的独立电影出现。从这个角度来说，金马功德无量。
《不成问题的问题》海报
《不成问题的问题》
提名：第53届金马奖最佳男主角/最佳改编剧本
获奖：最佳男主角（范伟）/最佳改编剧本（梅峰、黄石）
导演：梅峰
《不成问题的问题》可以在金马拿下影帝大奖，功劳不仅仅是范伟一个人的。
虽然有着丰富表演经验的他演这种小人物早已是得心应手，但梅峰与他的创作团队给予电影的一种独特的文人气质，无疑使得农场主任这个角色更加地立体与鲜活，帮助第一次提名金马的范伟能够在强敌环伺的金马杀出一条血路，夺下影帝桂冠。
范伟凭《不成问题的问题》摘得影帝
影片同时斩获的还有最佳改编剧本奖，和《塔洛》的导演改编自己作品相比，将老舍先生这部74年前的短篇小说影像化才是更大的挑战。梅峰是北京电影学院副教授，虽然最初拿到小说时的第一印象是“陌生”，但他还是经过仔细的研读与打磨，再融入一些自己对于那个时代的理解与思考，形成了一部极具风格的“文人”电影。
梅峰和娄烨合作多次，十分欣赏他的影像风格，甚至曾在采访中表示，希望未来在创作中可以成为像娄烨那样纯独立的电影创作者。而最终呈现出来的效果，是梅峰完成了对于文本解构的超越与创新，这对于金马来说，是值得大力宣扬和褒奖的，再加上范伟精湛的表演，使得这部“貌不惊人的”独立电影在去年绽放光芒。在获奖的一年后，这部佳作也将于近日登陆院线，影迷们早已翘首期盼，能否取得好的成绩，让我们拭目以待。
《八月》海报
《八月》
提名：第53届金马奖最佳剧情片/最佳原著剧本/最佳新导演/最佳新演员/最佳摄影/最佳音效
获奖：最佳剧情片/最佳新演员（孔维一）导演：张大磊
当主席张艾嘉打开信封念出“最佳剧情片”是《八月》的时候，导演张大磊正在下面嚼着口香糖。即使站到台上拿到奖杯之后，他仍处于一个懵懵懂懂的状态，似乎身边的一切都不真实。
《八月》称得上是金马奖历史上最大的黑马之一，这部新人导演张大磊的处女作，不仅入围了金马六项重磅提名，还爆冷拿下“最佳剧情片”大奖，影片男主角孔维一作为10岁的小演员，也拿下本届金马“最佳新演员”奖，在金马历史上很难找到相同的事例。
《八月》斩获最佳剧情片
之前这部影片曾经在西宁的FIRST影展参加过展映，虽然收获了很好的口碑，但并未获得奖项肯定。张大磊抱着试一试的态度报名金马，没想到一鸣惊人，击败了冯小刚等热门导演，凭借处女作就走上巅峰。事实上《八月》从创作到拍摄完成，就是独立电影制作的一个缩影，完成剧本后导演出外找投资却屡屡受挫，最终只能和大家一起凑钱来拍摄，成本很低，张大磊凭借着自己的毅力和对于往事的情感，坚持把电影完成。从某种程度上来说，这种精神也是打动金马评审的重要原因之一。
在谈到《八月》获奖的原因时，张大磊也坦言，自己的作品受到了台湾新浪潮电影的影响，所以《八月》的风格和那个时代电影的气质比较相近，这再次印证了金马对于独立电影的包容，不管你是来自内地还是港台，不管你是新人处女作还是老江湖出山，最终能够获奖的，一定是相较而言更具有诚意的作品，这样的舞台，正是像张大磊这样的年轻独立电影人需要的，也是金马与其他影展最大的区别之一——有情怀、有温度。
《白日焰火》海报
《白日焰火》
提名：第51届金马奖最佳剧情片/最佳导演/最佳男主角/最佳女主角/最佳原著剧本/最佳摄影/最佳美术设计/最佳剪辑
获奖：最佳美术设计（刘强）
导演：刁亦男
《白日焰火》在那一届的金马奖上虽然也获得了最佳美术设计的肯定，但与它在其他电影节上获得的殊荣相比，未免显得太微不足道。
这部曾获得柏林金熊奖、最佳男演员的话题之作，共收获了八项提名，而且都是重头奖项，包括了最佳剧情片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角等，虽来势汹汹，但最后近乎于颗粒无收，实在令人感到遗憾。有评论曾指出，《白日焰火》之所以最终败给了《推拿》，是因为它所描绘的人与人的疏离以及存在主义的倦怠是欧洲电影中很熟悉的调调，此次金马放弃《白日焰火》独宠《推拿》，反应出他们捍卫东方文化阐释权的决心。可见金马虽然对独立电影敞开怀抱，但并不是全盘接收，他们仍有着属于自己严苛的考核标准，这也使得《白日焰火》在金马奖历史上，成为了一部颇为遗憾的争议作品。
《心迷宫》海报
《心迷宫》
提名：第51届金马奖最佳原著剧本/最佳新导演
获奖：无
导演：忻钰坤
《心迷宫》是近年来内地独立电影最大的惊喜之一，。
部作品凭借着扎实的剧本和复杂的结构，收获了不俗的口碑，在那一年的FIRST青年影展上斩获了最佳影片大奖。它和《八月》都是来自FIRST，但是在金马上表现差别很大。与《八月》的提六获二相比，《心迷宫》的颗粒无收显得有些令人惊讶，毕竟从口碑和打磨程度上来说，《心迷宫》综合质量要更高一些，但最后却与奖项失之交臂，尤其是最佳新导演一项，忻钰坤败在了“跨界导演”陈建斌手下。
不过从《心迷宫》的颗粒无收，到《八月》的登峰造极，其实也能看出金马奖在不断的完善自己，拓宽自己，试想如果没有《心迷宫》这样优秀的前辈在前面铺路，金马又怎能以当下如此宽容的姿态，迎接更多内地独立电影的到来呢？单从这一点上来说，《心迷宫》确实功不可没。
《山河故人》海报
《山河故人》
提名：第52届金马奖最佳剧情片/最佳导演/最佳女主角/最佳原著剧本/最佳摄影/最佳原创配乐/最佳音效
获奖：最佳原著剧本（贾樟柯）/观众票选最佳影片
导演：贾樟柯
虽然同为内地独立电影早期的推动者，贾樟柯和娄烨一比，在金马上的运气就要差不少。
在第52届金马影展上，贾樟柯的新作《山河故人》提名七项大奖，其中包括最佳剧情片、最佳导演、最佳女主角等多项重头奖项，但最后只是获得了一个不痛不痒的最佳原著剧本，未免太过遗憾。事实上这不是贾樟柯第一次折戟金马，时间倒推两年，在第50届金马影展上，贾樟柯的《天注定》也是有六项提名，最后只以收获最佳原创配乐、最佳剪辑两个小奖而告终。
说起来贾樟柯与金马还有一段小小的“恩怨”，虽然《天注定》是贾樟柯第一次来到金马，但事实上之前他的《世界》就曾经获得过最佳原创音乐的提名。那时候的贾樟柯年轻气盛，听说只有一个提名就拒绝前往。之后虽然始终奖运不佳，但对于金马的态度有了明显的变化。金马从某种程度上，也是见证了以贾樟柯为代表的独立电影人的成长与蜕变。
【本届重点选手】
《轻松+愉快》
《轻松+愉快》
提名第54届金马奖最佳剧情片、最佳导演、最佳摄影、最佳原创歌曲
导演：耿军
经过了前面几年的进入与扎根，到了今年的金马奖，内地独立电影已经占据了提名的“半壁江山”，单说最重要的“最佳剧情片”一项，就有《轻松+愉快》《嘉年华》两部获得提名，而其他三部《相爱相亲》《大佛普拉斯》和《血观音》，也颇具独立色彩。
《轻松+愉快》提名了四项大奖
《轻松+愉快》是一部典型的内地独立片，不过导演耿军对于金马可不陌生了，他之前的《锤子镰刀都休息》曾经在2014年第51届金马奖上拿了最佳短片奖。此次再度进军金马，一举拿下包括最佳影片、最佳导演、最佳原创歌曲、最佳摄影四项提名，再次展现出了黑马姿态。耿军身上独立导演的风格十分明显，只要他手里有钱就会开拍电影，没钱的时候就拍短片，虽然一直游离于体制之外，但他的短片和长片经常入围国际影展，也足以说明对他的认可。这种态度正是独立电影人的态度。
有趣的是，在第51届金马奖上，耿军导演的短片《锤子镰刀都休息》与黄信尧导演的《大佛》就曾经在最佳创作短片单元相遇，最终《锤子镰刀都休息》斩获此奖。三年后，两位导演新作，同为喜剧的《轻松+愉快》和《大佛普拉斯》又再度在金马狭路相逢，不过这次争夺的是更加备受关注的“最佳剧情片”奖。这次谁能更胜一筹，值得期待。
《嘉年华》海报
《嘉年华》
提名第54届金马奖最佳剧情片、最佳导演、最佳女主角（文淇）
导演：文晏
口碑极好的《嘉年华》虽然只有三项提名，却是最重要的三项，分别是最佳影片、最佳导演与最佳女主角，都是热门奖项。影片之前曾经入围威尼斯国际电影节主竞赛单元，也是今年唯一一部入围三大主竞赛的华语真人电影。女导演文晏之前是内地独立制片人的代表，曾经制作过《白日焰火》等独立佳作，《嘉年华》是她的第二部导演作品，便广受好评，主要由于她独特的女性视角，再加上电影中涉及到的很多话题都是非常大胆且有挑战性的，这也是影片为什么能在威尼斯获得诸多媒体，尤其是华语媒体好评的原因。
14岁的文淇是今年影后的有力竞争者
影片将于11月24日全国公映，这也是很难得地金马提名影片在院线同步公映，之前都是要晚半年到一年的时间。不知道此次金马奖上的表现，能否助力《嘉年华》在票房上也取得好的成绩？
《老兽》海报
《老兽》
提名第54届金马奖最佳男主角（涂们）、最佳原著剧本、最佳新导演、最佳摄影
导演：周子阳
刚刚在东京国际电影节上载誉而归的《老兽》，接下来马不停蹄地赶往金马。
《老兽》同样是FIRST的血脉，在今年的FIRST影展上主演涂们就已经荣获了最佳演员的称号，此次再度入围金马影帝角逐，按照平时金马容易爆冷的姿态，拿奖几率也是很大。
涂们提名影帝宝刀不老
在《老兽》中，涂们一改以往张狂一世的形象，回归平淡的生活。将角色的复杂性通过细枝末节一一展现，组成老杨这个人物真实自然的一举一动。此次《老兽》一举拿下本届金马以“最佳男主角”为代表的四项大奖提名，冲击力十足。如果今年《老兽》再次获得好成绩，那么FIRST就真的成为了金马奖极为重要的佳作输出地，相信会带动两个影展同步良性发展。
【本届值得关注】
当然《轻松+愉快》和《嘉年华》只是今年金马影展上独立电影的代表，除此之外，在其他几项提名上，《村戏》《大世界》《囚》《罗长姐》等内地独立佳作各领风骚，而且都是奖项的有力竞争者，内地独立文艺电影终于撑起了金马的一片天。
《村戏》海报
《村戏》
提名第54届金马奖最佳改编剧本
导演：郑大圣
《村戏》主要讲述了在1982年中国河北省处暑这一天，小官庄发生了三件事，第一，路老鹤家开了油坊，不少村民走进路家，看个新鲜；第二，王支书从县里开会带回来“唱老戏”任务的故事。导演郑大圣之前一直专注于拍摄戏曲电影，此次转型拍摄剧情长片，获得了极好的口碑，本片之前荣获第31届中国电影金鸡奖最佳编剧、最佳导演、最佳女配角和最佳摄影4项提名。
《大世界》征战金马海报
《大世界》
提名第54届金马奖最佳原著剧本、最佳原创歌曲、最佳动画长片
导演：刘健
《大世界》原名《好极了》，这个名字相信很多观众不会陌生。这是由刘健耗时3年时间独立完成的动画长篇电影。由于影片过于独特，没有参考案例，影片的运作过程几经周折，最终在刘健和本片制片人杨城的坚持和努力之下，电影才得以顺利完成，并突破重重竞争，入围柏林国际电影节主竞赛单元。这是中国动画长片第一次入围三大国际电影节主竞赛单元，也是继宫崎骏《千与千寻》之后，新世纪第二次有亚洲动画电影入围柏林电影节主竞赛单元，创造了中国动画电影的历史新纪录。此次在金马影展上可以获得怎样的成绩，非常值得关注。
《囚》海报
《囚》/《罗长姐》提名第54届金马奖最佳纪录片
导演：马莉/金行征
这两部电影之所以放在一起评说，是因为二者有着很多近似之处。首先它们入围的是同一奖项——最佳纪录片，其次它们也都是FIRST出身，《囚》获得了今年FIRST的最佳纪录片奖，而《罗长姐》的来源直接就是FIRST发起的“山下”计划。
《罗长姐》海报
两位青年导演将镜头分别聚焦在精神病人和照顾患病儿子的老人身上，都是社会最底层的人群，这样的人文关怀正是金马希望看到的，也正是他们所需要的。无论哪一部获奖，相信都会给内地的独立纪录片创作者们以信心和鼓舞。
【结语】
今年的金马奖，呈现出了两个前所未有明显的特点，一是台湾本土电影数量的大大增加，以《大佛普拉斯》为代表的具有明显台式风格的作品领跑提名，使得近年来不甚景气的台湾电影颇有回春之象；而另一个便是大陆小众文艺片和独立电影的数量在影展中达到鼎盛，这也再次印证了金马对于电影质量的推崇，也迎来了独立电影在金马影展上最璀璨的时刻。
作为华语影坛历史最悠久的奖项，金马奖有着极强的专业性与掌控力。专业性体现在不会聚焦于电影的地域以及创作者的出身，完全靠电影质量本身来说话，这也是金马奖频频“爆冷”的原因，给了更多文艺电影以生存空间。
掌控力则表现在对于内地、香港、台湾本土电影的平衡性上，努力做到不偏不倚，来自每一个地区的作品都可以获得提名，也都有发光发热的机会，虽然这令很多人诟病金马“不思进取”“踟蹰不前”，一味走中庸之道来迎合各个地区的电影人，但不可否认的是，金马对于小成本电影，尤其是独立性质的电影来说，是最合适的一个舞台，在这个交流的过程中，台湾本土的电影也在借鉴发展与融合，从这个层面出发，对于海峡两岸的电影工业都是值得提倡与鼓励的事情。
如今，54岁的金马“老人”即将带着一群充满朝气的新锐再次来到我们的面前，让我们共同期待这些优秀的独立佳作在本届金马上可以获得好的成绩，同时也希望金马保持这样的情怀与风骨，继续提携更多满怀梦想的独立电影人。
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