“大湾区联合时装秀”携手深圳原创时装周 粤港澳设计新秀组团展现美学实力

作为全国最著名的服装产业基地之一，深圳每年都会举办多个重量级时尚活动，备受业内瞩目。由香港特别行政区政府“创意香港”赞助、并由香港非营利时装推广机构Fashion Farm Foundation （简称FFF）策划打造的第三个大湾区大型时尚项目“大湾区：时尚融合2023 GBA：FASHION FUSION 2023”，继广州首发之后，第二站来到深圳。4月27日，该项目深圳站首个重磅活动——“FASHION FUSING大湾区联合时装秀”隆重登场。

“大湾区联合时装秀”深圳站携手“深圳原创时装周 AW2023”，带领来自粤港澳大湾区的多位新锐设计师及设计院校优秀学生，组团登上T台发布最新作品，自信展示年轻一代的独特创意光芒及无穷潜力，给这个初夏增添一份热力。

左起依次为：黎嘉馨女士 (香港知专设计学院 學生代表）、林采欣女士 (香港知专设计学院 學生代表）、陈馥敏女士 (天安数码城集团T+FASHION产业创新服务平台 运营总监）、罗正杰先生 (香港纺织业联会 副会长）、钟仲南先生 (Fashion Farm Foundation 董事）、马天佑先生 (Fashion Farm Foundation 主席）、邓永光先生 (香港特别行政区政府驻深圳联络处 高级协调主任）、曹黎淑霞女士 (香港特别行政区政府创意香港 助理总监）、罗可欣女士 (Fashion Farm Foundation 董事）、區伟文教授 (Fashion Farm Foundation 董事）、陈伟豪先生 (Fashion Farm Foundation 董事）、張祥全先生 (智奥鹏城(深圳）展览有限公司 董事总经理 及 深圳市服装供应链协会 执行会长）、李雅璿女士 (澳门时装设计行业协会 理事长）

湾区设计新生代用作品表达文化理念与人生哲学

4月27日下午，“FASHION FUSING大湾区联合时装秀”在深圳国际会展中心举行。澳门时装设计师品牌SARA LOLO、香港时装设计师品牌YMDH，以及来自香港知专设计学院、北京师范大学珠海分校设计学院两所专业院校的优秀学生们，在T台上发布了最新系列。时装秀开始前半小时，等候进场的观众们已排起了长龙，可见人们的热情。

率先登场的是来自中国澳门的独立设计师品牌SARA LOLO。该品牌由设计师ALo Lo（卢嘉庆）于2020年创立，以澳门这个世界旅游休闲中心为背景，结合世界各地艺术交融的多元文化，给时装注入与众不同的面貌。在设计上，品牌擅长打造时代女性温柔飘逸的线条美，充满绚烂的浪漫主义情怀。当开场模特口中咬着立体花朵造型的装饰品走上T台，整个秀场就似乎笼罩在一种浪漫柔和的氛围中。立体花朵造型不仅出现在模特嘴边，还成群结队出现在耳环上、眼镜上……设计师大量采用了丝绸牛仔这种新型面料，融合丝绸的柔美与牛仔的随性，创作出轻盈的晚装。卢嘉庆表示：“前几年的疫情，让我们很多线下的交流变成了线上，可能中间会产生一层薄薄的隔膜。这个系列作品的概念，就是主张我们可以穿越回当初的交流方式，我们能恢复到那个鲜花盛开的状态。”

紧接着登场的是香港知专设计学院，选送了8位毕业生的优秀作品。学生们的创意天马行空，同时对中国传统文化表现出了浓厚的兴趣，尤其是有两位学生都选择了陶瓷尤其是青花瓷这个主题。首发模特所演绎的作品，是学生黎嘉馨把青花瓷的图案转印在太空棉上，再经过剪开、重叠、拼接等等步骤，把原本精致工整的青花瓷元素创作出了一种打破秩序的新意。另一位学生林采欣的设计灵感则来源于周杰伦的中国风名曲《青花瓷》，她尝试把自己领悟到的人生哲理用设计表达出来：“瓷器掉落在地上就会破碎，有一些人会认为破碎了的瓷器不值钱，可是我觉得‘破碎’象征的是另外一件艺术品。我的一个最重要的设计元素就是破碎的感觉，我想表达一种生活态度或者是人生理念，不要太过追求完美，我们要努力接受不完美。”

另一所登场的专业院校，是创建于2003年的北京师范大学珠海分校设计学院，根植于艺术、科技、教育的交叉领域，开展在人文、艺术、设计、科技、社科等领域的研究和广泛的跨界合作。学院拥有国内设计领域的先锋，也有来自设计产业的资深设计师，还有世界著名设计大师担任客座教授，致力于培养具有精确专业素养、专业前沿视野、综合分析能力和科学人文理念的复合型创新型人才，为设计行业的探索性发展提供先驱实践。本次亮相的学生作品，中式领拼接西式廓形、各种工装口袋的拼接、红色毛线的抢眼编织设计、脚上的成串毛球步步生辉……这些设计元素彰显出学生们无边界的想象力，也让其风格独树一帜。

最后登场的是来自中国香港的时装设计师品牌YMDH，由设计师Jason Lee（李居锜）2018年创立。品牌带有强烈的街头风格基因，以玩味、恶搞、二次创作的手法广为人知，擅长把香港特色融入时装，常常带来天马行空、打破常规的作品，扎实的设计功力和趣味叛逆的创意风格兼具，造就出独一无二且玩味十足的系列。比如T台上模特正面看似乎平平无奇，转过身观众才惊觉他后背直接背着一件衬衣当背包、或者斜跨当挎包。又比如其秀场的标志，就是有男模戴着“头套”出场，让T台弥漫着一种魔幻现实主义的气质，而这个“头套”其实是帆布包包。李居锜从来不为设计定下条条框框，而是不断探索街头穿着的可能性，在物料、剪裁、结构上不断寻求变化，力求创作出能够引发思考的服饰。他表示，“这次我的设计主题是‘江湖2.0’。我把以往电影中传统的武林、江湖元素进行了创新，试图打造现代的武林。每个人都有自己的武林，我们要做自己的江湖。”

值得一提的是，本场联合时装秀是活动主办方FFF第一次与深圳原创时装周联手。深圳原创时装周诞生于2014年，旨在为时尚产业上下游提供潮流引导、商贸对接的平台与机遇，目前已成功举办10届，已成为服装行业备受期待的时尚盛事。深圳原创时装周AW2023主题为“新物种，心元炁”，致力于与众多设计师力量共创时代激荡回音。Fashion Farm Foundation项目总监杨锦淮表示，“新物种，心元炁”的主题，与FFF一直以来致力于扶持新力量的精神不谋而合。FFF希望通过本次联动深圳原创时装周AW2023的舞台，为年轻设计人才构筑更辽阔的发展平台，同时为时装产业的进一步发展创造更多的可能性。

FFF带领香港设计新锐开拓湾区机遇

记者了解到，“大湾区：时尚融合2023 ”项目旨在凝聚创意新力量，集结了来自内地及港澳的22个独立品牌、7所专业设计院校，将历时6个月，进军包括广州、佛山、中山、肇庆、深圳及香港在内的6个湾区城市，举办时装秀、时装巡展、时尚音乐夜、分享会4大创意时尚活动。“我们的活动一直坚持一个想法，那就是同时展现设计专业学生和已进入品牌的年轻设计师两个群体的作品，期望通过设计院校、时尚品牌这两个不同阶段的相似和差异，来展现新锐人才的创意和成长。”杨锦淮称。

“FASHION FUSING大湾区联合时装秀”再度联手湾区三大官方时装展，在深圳站之前，首站已于3月圆满亮相“2023广东时装周–春季”，此后将于9月登陆在香港举行的“CENTRESTAGE 2023”（香港国际时尚汇展）。

在联合时装秀之外，“大湾区：时尚融合2023 ”深圳站还将于7月举办一“嗨”一“静”两大时尚活动。其中最“嗨”的活动非“FASHION WAVING 大湾区时尚音乐夜”莫属。FFF再次与知名网上音乐平台“秀动”联手，邀请人气乐队身穿大湾区设计师品牌的服装作品登台演出。时尚音乐夜活动首站已于上周亮相广州，除深圳外，还将前往中山、佛山及肇庆三座城市，打造一场场视觉与听觉的双重盛宴。

而“FASHION MELTING 大湾区时尚巡回展”则显得静谧且文艺，将展出来自内地、香港、澳门的新锐设计师和专业院校优秀学生合计78件匠心独运的时装作品。除深圳外，时尚巡回展还将前往广州及香港。杨锦淮表示，今年的一大亮点和升级是巡回展推出的重磅活动“FASHION CROSSOVER 时尚联乘”，8个香港时装品牌将与湾区8组创作单位跨界合作，通过四种合作形式，将时装与音乐、非物质⽂化遗产、新媒体等不同领域碰撞出新火花。

作为由香港特别行政区政府“创意香港”赞助、由FFF策划打造的第三个大湾区大型时尚项目，“大湾区：时尚融合2023”是在前两个项目奠定的成功基础上延续并升级而来。 早在2019年，FFF就举办了粤港澳大湾区内首个以时尚为主题的跨城大型项目“大湾区—时尚·出行”。2022年，在新冠疫情多点频发的艰难情况下，FFF依然成功举办了“大湾区—时尚跃进2022”系列活动，在湾区内的5座城市展开了巡回时尚之旅，该活动更是庆祝香港特别行政区回归25周年的大湾区重点活动之一，好评如潮。

左起依次为：曹黎淑霞女士 (香港特别行政区政府创意香港 助理总监）、杨锦淮先生（Fashion Farm Foundation项目总监）

FFF自从2012年在香港创立后，一直致力于推动香港时装业发展，近年积极为香港本地时装设计师开拓大湾区机遇。随着疫情的平稳，港澳与内地交通、物流恢复顺畅，“大湾区：时尚融合2023”将继续搭建连结各地设计新锐的桥梁，促进时尚界紧密交流，加强时尚与其他行业跨界合作，带动湾区创意产业融合与协同发展。同时，带领香港设计新生代开拓湾区机遇，与各界一同讲述精彩香港故事，展现香港都市魅力及产业潜力。

“我觉得办这些活动更深远的意义，还是促进大湾区城市间的交流，促进资源和优势互补。”杨锦淮表示，“深圳是著名的女装基地，整个大湾区的服装产业都很发达，这是世界上很多地域无法比拟的优势。经过我们一代代时尚行业人士的努力，也许我们能把粤港澳大湾区打造成世界上著名的‘时尚湾区’。我相信我们服装人有这个热情。”