解密《清明上河图》玄机：隐藏作者对社会的隐忧

2013年02月27日 11:17
来源：光明日报作者：李韵

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“宋本”《清明上河图》中，城墙上下没有一个守卫，土墙上面也没有任何城防工事，射箭的城垛也没有，甚至连虚设的城防都没有，整个汴京正沉浸在浓厚的商贸气氛中，完全是一座不设防的都城。这些细节真实地反映了宋徽宗朝初期已日渐衰败的军事实力和日趋淡漠的防范意识。资料图片

解密《清明上河图》玄机：隐藏作者对社会的隐忧

“明本”和“清院本”《清明上河图》在时间上淡化了清明节这个感伤的日子，甚至在卷首就出现了嫁娶的喜庆之事。图为“明本”中的娶亲场面。资料图片

解密《清明上河图》玄机：隐藏作者对社会的隐忧

“明本”和“清院本”《清明上河图》在时间上淡化了清明节这个感伤的日子，甚至在卷首就出现了嫁娶的喜庆之事。下图为“清院本”中的娶亲场面。资料图片

您知道《清明上河图》有多少种版本吗？这些版本是单纯临摹张择端还是另外创作的呢？它们都是对清明节民俗的描画吗？它们都分别反映出怎样的社会政治状况？张择端的版本里暗含着什么历史事件……

日前，故宫博物院研究室主任余辉接受本报记者独家专访，为读者解开《清明上河图》的历史密码。

“清明上河”是种绘画题材存世数百个版本三本最精

自北宋张择端的《清明上河图》卷问世之后，特别是明清以来，画界代代不乏追随者。以来清明上河图为题材的长卷，留存至今的宋元明清本可达数百本之多，分藏于公私之家，遍布在世界各地，东亚、欧美都有各种版本的《清明上河图》卷问仅故宫博物院就收藏有7个版本。

毋庸置疑，现藏于故宫博物院的北宋张择端的《清明上河图》是所有版本中最好的。余辉介绍，作为翰林图画院的画家，张择端奉宋徽宗命绘制该图，堪称是古代表现社会生活最为丰富和广阔、意蕴最为深厚、感染力最强的风俗画长卷，“是中国古代艺术史上最为浓重的一笔。”余辉说。

明清时代，最具代表性的“清明上河”版本有两个，相对于张择端的“宋本”，它们被称为“明本”和“清本”，均是清宫旧藏。

“明本”即俗称的“仇英本”，现藏于辽宁省博物馆。仇英是明代著名画家，“吴门四家”之一。他根据“清明上河”这一题材，参照“宋本”的构图结构，以明代苏州城为背景，采用青绿重设色方式，重新创作了一幅全新画卷，风格与宋本迥异。余辉认为，这个版本代表了明代苏州片绘画艺术的较高水平。它将“清明上河”题材的构图形式基本上固定下来，这对后世具有一定的范本作用。他介绍说，那时的《清明上河图》基本是用于买卖，大约一两黄金就可买到。对于“仇英本”，他说，在学术界很多人认为这个版本是别人模仿仇英的画风、冒用仇英之名的作品，但因其模仿水准很高，且在乾隆年间就入藏清宫，所以仍然十分珍贵。

“清本”又称“清院本”，现藏于台北故宫博物院。此画是乾隆登基之初，由清代宫廷画家陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道五人合作而成。由于五位画家均来自苏州，故此画也是以苏州生活为蓝本，加入了一些北京的内容，比如禁军骑射操练场景。因此，此画可看作是宋明清三本中地点虚构最厉害的。余辉说，从绘画技法的角度，由于五清本”受西洋画风的影响，街道房舍，均以透视原理作画，立体感很强，人物的身体比例更加适度，比如宋本”和“明本”都显得更为工整、精致。

从清明节到政治清明同题材不同创作目的

余辉告诉记者，三本《清明上河图》虽然题材是同样的，但创作目的却大为不同。

三本《清明上河图》卷都是表现开封城内外清明时节的人物活动，尽管明清两朝将开封绘成苏州城的面貌。由于画家的时代、地位、身份的不同，在同名绘画中表现出了不同的创作思想。他们观察社会的视角有所不同，进而形成了三个版本之间的本质差异。如“宋本”从现实主义的角度出发，不回避市面上的各种矛盾；而“明本”的思想主旨反映的是享乐主义，各种供享受和消遣的店铺应有尽有；“清院本”出于粉饰太平的需要，回避官民之间的矛盾冲突，以矫饰的手法和浓重的色彩，正面表现了繁盛的商贸和强盛的军力。

三个版本在画面结构上最大的不同是：“宋本”画到城内的喧嚣处便戛然而止，作者张择端另行绘制了表现宫俗的长卷《西湖夺标图》，与描绘民俗的《清明上河图》成为姊妹篇，一并进呈宋徽宗。“明清本”则将画中的这条商贸大道画到尽头，增绘的半段是：面对这条大道的北宋皇家御园金明池(俗称西湖)，正在举行龙舟竞渡。因此，“明清本”淡化了清明节的气氛，增添了更多的喜庆和享乐的节目。这些表面上的差异，实际上潜藏着画家的创作观念、绘画目的及其所处时代背景等诸多方面的不同。

三本长卷虽然是同名绘画，但是在时空上发生了不小的变化。“宋本”所画的时间段是学术界通常认为的清明节，空间是汴河两岸从近郊到开封城内的世俗生活，“宋本”中的人物大多是围绕着清明节这一天的祭扫、聚会、商贸等活动展开的，没有鲜明的喜庆色彩。“明本”和“清院本”在时间上淡化了清明节这个感伤的日子，上坟祭祀等活动不再出现，场景气氛相当欢乐，甚至在卷首就出现了嫁娶这样不可能在清明节出现的喜庆之事，画中所绘不是一个特定的节日，而是集中概括了许多佳节的喜庆内容。余辉认为，明代中后期出现的这种变异，主要是欣赏者们追求享乐的审美需求，这种需求被商业化放大后，最终导致了“宋本”所清明上河图》的主题发生了重要变化。清代乾隆朝欲求表现其乐融融的官民生活和繁华的商贸活动，而且更具规模化，昭显太平盛世之象。在时清院本”中的清明时节悲切的内容和场景，更是荡然无存。至此，《清明上河图》这一特殊的民俗画卷完成了由表现清明节转变为渲染喜庆佳节的过程。