我国首部3D全息多媒体话剧《上海往事 阮玲玉》开演

【摘要】 整部话剧突破传统话剧舞台、空间、道具的限制，将全息投影等新技术与传统话剧结合起来，在空间感、透视感方面表现非常突出。虚拟的主角阮玲玉仅有外貌与气质上的逼真是不够的，要让她真正地复活，还需依靠艺术的魅力。

央广网上海8月6日消息(记者吴善阳)如何才能看到一代名伶阮玲玉、蝴蝶、周旋及著名作家张爱玲当年的音容笑貌，甚至与她们隔空对话？3D全息技术让这一切变得可能。昨晚，我国首部3D全息多媒体话剧《上海往事——阮玲玉》在上海800秀首演，呈现出一台个性鲜明的传记故事，引爆了现场数百观众。接下来，将在8月6日至9月5日每天在此演出两场，以满足广大观众的需求。作为我国打破传统的全新戏剧体验、全息投影技术与话剧表演相结合的产物，此剧列入2016上海市促进文化创意产业发展财政扶持项目，经上海麦地文化传播有限公司精心策划制作，该剧把中国默片时代的电影皇后，重新呈现在舞台上。新技术革命对接上海往事，并与舞台融合，成功“复活”了阮玲玉、周旋、蝴蝶、张爱玲等一系列形象，让她们以原有的面容和形象，站在舞台上表演，并用虚拟多媒体剧的全新形式，呈现个性鲜明的传记故事。整部话剧突破传统话剧舞台、空间、道具的限制，将全息投影等新技术与传统话剧结合起来，在空间感、透视感方面表现非常突出。活灵活现的阮玲玉不仅可以呈现立体的空中幻象，产生令人震撼的演出视觉效果，而且当表演者点燃她手中的香烟时，她可以与表演者一起互动，一起完成表演，随着她的歌声“毛毛雨……”把观众真正带入到旧上海的街景里——叫卖的报童、卖花的姑娘、穿梭在大街小巷的黄包车……所有的画面令人震撼。她那吸引人打动人的语言张力与魅力、登场人物的表演，在巧妙构设的戏剧化场景中，你有来言，我有去语，流淌出一条密集细碎，暗流涌动又跌宕起伏的剧情，把观众带进了一个全息内心世界，交错、交叉、交织、交互、怨怼、伤感、失落全是因为爱的过于纯真，过于本色，于是，戏，把梦变成了可感可触的真实存在。此次让阮玲玉“复活”的3D全息投影技术，是一种观众无需佩戴3D眼镜的裸眼3D技术，原理是通过不同数量的投影机，把真实影像或事先经过制作并具有立体效果的数字影像均匀对称地投射在成像膜上，经过光的衍射和折射，再现三维影像，将三维画面悬浮在实景的半空中成像。细分的话，这一技术还可以分成360度、270度和180度三类，实现方法和应用领域不同。在上海戏剧学院教授丁罗男看来，这部作品的成功推出和吸引观众的原因，除了题材上抓住了上海历史文化的特色，还在于艺术与技术相融合的新形式创造：“最大的亮点是运用新兴的三维全息技术‘复活’了阮玲玉的原貌，使得今天人终于有机会一睹‘原汁原味’的阮玲玉了。经过麦地文化传播公司技术团队的不懈努力和反复修改，出现在我们眼前的这位阮玲玉虽属于数字光影的虚拟成像，却有着一种记录式的真实感。”上海电影（集团）电视剧制作有限公司艺术总监、《上海往事——阮玲玉》编剧徐频莉坦言，高科技只是门槛，需要全息还原的，除了人物的形象，更有文化内涵，这才是这个系列的诉求所在。她说，上海不仅是一个时尚而又充满生命力的东方之都，更是个有故事的城市。以往，我们遗憾的是：无论是张曼玉演的阮玲玉，还是徐帆演的阮玲玉，她们毕竟还是张曼玉和徐帆，今天的观众，怎样能看到阮玲玉、胡蝶、周璇、张爱玲等名媛当年真正的音容笑貌？甚至与他们隔着时空对话？是多年来孜孜以求的目标。“如果新技术革命代表这个城市一如既往的前卫，那这一个个摩登往事，就是这个城市最美好、高贵的血液。”剧中，演员李峥，给予了阮玲玉灵魂的人。她“戴着脚镣跳舞”，正如佩里曾说过的，任何可以折射出时代精神的艺术探索，都会在固守与突破之间挣扎，并求得平衡。虚拟的主角阮玲玉仅有外貌与气质上的逼真是不够的，要让她真正地复活，还需依靠艺术的魅力。