吴邦正：改善影视行业生态环境必须重视

浪潮席卷神州地，万里江山景秀春。四十载风云激荡，四十载波澜壮阔，四十载风雨历程，四十载长足发展，四十载改革开放的伟大实践，在国家经济繁荣、社会和谐、科技进步，国民思维解放的时代背景下，我国影视文化发展不断进步。就电影及电视剧等方面，昨日业内人士吴邦正接受记者专访。他表示，目前正在筹备一部大型电视连续剧，是历史题材，主要弘扬民族精神、宁聚中国力量、坚定文化自信。

电影方面

根据国家广电总局电影局发布的数据显示，2017年全国电影总票房为559.11亿元，同比增长13.45%。其中，国产电影票房301.04亿元，占票房总额的53.84%，51部国产电影过亿;全国新增银幕9,597块，银幕总数已达到50,776块，较年初增长约1万块，同比增长约23.3%。本年观影人次为16.2亿，较去年同比增长18.1%。

自2016年内地票房增长陷入停滞后，2017年票房增长重新回到两位数增速+22.6%，其中服务费34.5亿(占6.2%)，去除服务费依然也有+15.0%的增速。内地与北美之间差距进一步缩小，2017年内地票房达到北美票房的74.5%。

2017年内地观影人次大幅领先北美。内地观影人次大幅增长2.5亿至16.2亿(+18.1%)，而北美则为负增长(-5.8%)，内地领先北美3.8亿人次，逐渐与之拉开差距。

内地平均票价增加1.3元，但往年平均票价并未计入服务费，去掉服务费实际票价降低0.8%，平均票价连续三年降低。

2017年是内地电影的一个重要转折点，虽然悬疑片逐渐有内容佳片露出，但量仍未突破上限，而传统观念上的儿童动画片则继2016年《疯狂动物城》之后再次令大众有了改观。后来居上以国产片居多，中半数为剧情片，且体量也远领先于进口影片。

全年放映场次达9449万场，这与快速增长的影院数量及银幕数量紧密相关。值得注意的是，年度场次增加幅度在近五年首次低于30%，市场供给增速放缓。

从全国票房来看，广东、江苏、浙江、上海、北京等前五省市占比达45%，仍为全国主要票仓;同时中西部和三四线城市迎来高速增长。

中国市场增长主要由中西部省份和三四线城市拉动。

有效影城数为9326家(+17.9%)，新开1644家(+8.7%)，自2015年影城数量暴涨后仍保持高速新增。

新开影院更集中在饱和度更低，潜力更大的非一线城。

本站记者：您怎么看2017年中国电影的突破性飞跃?

吴邦正：2017年是中国电影发展的一个里程碑。电影功能的改变、消费群体的扩大、观影人群结构的改变、营销方式的更迭以及新生代观众的崛起，都成为了电影市场的决定性力量。中国电影的突破是在有利的时代背景下，经过众多影视行业工作者的共同探索、努力而形成的。

本站记者：中国电影的发展趋势是什么?

吴邦正：2017年11月26日，中国国家新闻出版广电总局副局长张宏森在杭州举办的青年电影创作人员专题学习座谈会上表示，中国电影正在阔步进入世界电影的前沿位置。到2020年，预计中国电影市场将成为世界第一大电影市场，银幕数量预计超过6万块，年产影片800部左右，年票房预计达到700亿元。中国将有可能成为继好莱坞之后新的世界电影制作中心。从张宏森局长规划的数据来看，中国电影在未来三年的发展中将会不断提高电影品质，从数量上追求精益求精，品质上达到国际化水准，继续拓展海外市场。1913年，由黎民伟、严珊珊主演的古典名剧《庄子试妻》摄制成功。这是中国第一部古装片，它由布拉斯基带回美国，成为在大洋彼岸放映的第一部中国影片。影片作为嘲笑夫妻之间虚情假意缺少真诚的讽刺性喜剧，主题又颇为积极生动，因此受到了美国观众的一致称赞。六年后，中国影片制造股份有限公司成立，它拍摄的第一部影片是京剧武生戏《四杰村》。影片在美国上映，好评如潮。但真正输往海外的长故事片是1922年由任彭年导演、张慧冲主演的《莲花落》。影片首先在南洋、菲律宾等国家地区放映，得到华侨的赞赏。但在运往美国准备上映时遭美国电影联合会的拒绝，几经磋商后，仅允许试映两日。后来，华侨携此片到达美国夏威夷和加拿大等地放映，大受欢迎。从1926年开始，以武侠为主流的中国电影占领了南洋电影市场。南洋是华侨的聚集地，电影的放映非常普遍，即使在一座小小的岛屿也拥有数家电影院。昔日欧美电影独霸天下，20世纪20年代中国电影进入南洋，侨胞们欣喜若狂，转而争看祖国影片。每到一部新的影片，家家影院都是爆满。在中国影片占领南洋电影市场的同时，中国电影加快了向欧美电影市场进军的步伐。到了20世纪30年代，反映阶级矛盾的优秀影片陆续进入南洋，《城市之夜》、《母性之光》等影片受到华侨的热烈欢迎。1927年，民新影片公司出品古装片《西厢记》，以其浓厚的中国风格步入英、美等国家，征服了西方观众，新闻界相继发表文章，给予好评。《泰晤士报》认为“林楚楚扮演的崔莺莺，颇似好莱坞大明星玛丽·壁克馥”;《伦敦每日新闻报》则承认“这是一部具有中国特别风味的优秀影片”。此后，明星影片公司、联华影业公司出品的《姊妹花》、《三个摩登女性》相继销往美国。1936年，“联华”摄制的《天伦》，将片名改为《中国之歌》再销美国。《纽约时报》出面约请当时正在美国的中国著名文学家林语堂写了一篇题名为《中国与电影事业》的文章刊于该报。同年11月9日，《中国之歌》在美国首映，获得巨大成功，成为当时的一件盛事。中国电影的发展重心由单一的内地市场向日韩、东南亚各国及欧美海外市场探索，国产电影全球化的目标将进一步得到落实。

电视剧方面

本站记者：中国电视剧在2018年的发展趋势是什么?

吴邦正：第一，十九大明确了电视剧在题材的选择上要以人民为中心，强化现实主义的创作目标;第二，在影片制作上将更加合理的分配资源，“天价片酬”得到有效控制，2017年9月及10月相关部门相继发布两条政策，政策规定全部演员的总片酬不超过总成本的40%，其中主要演员不超过总片酬的70%;第三，电视剧制作成本将继续增加，从公开数据得知，2018年国产剧制作成本将踏入六亿大关，目前已知的2018年超过5亿的剧集已达到6部;第四，中国电视剧将更重视海外出口，除了传统的日韩市场外也会出口更多的新兴市场以及东南亚、欧美市场。七家省级卫视招商会已经落幕，共有118部电视剧将在今年播出。行业主管部门大力支持现实题材电视剧，各卫视规定黄金档的现实题材电视剧不得低于总量40%，现实题材电视剧将在2018年井喷爆发，角度延伸多个方面，涉及领域众多，但需要注意的是现实题材电视剧很大程度上蜕变为了以言情为本的都市剧和杯水风波的家庭剧;同时，“限古令”要求所有卫视综合频道黄金段每月以及年度播出古装剧总集数不得超过每月和每年黄金段所有播出剧目总数的15%，各大卫视在古装剧的选择上将愈发严谨，精益求精，但古装剧在今年依旧持续热门。湖南卫视分别有《知否知否应是绿肥红瘦》《赢天下》《凰权弈天下》《封神》《凤囚凰》《武动乾坤》《火王之破晓之战》《大宋少年天团》八部古装剧，东方卫视则有《如懿传》《赢天下》《狼牙榜之风气长林》《武动乾坤》四部古装剧，安徽卫视也有《大泼猴》《莽荒纪》《大军是司马懿之虎啸龙吟》《大明皇妃之孙若微转》四部古装剧，还有江苏卫视《如懿传》《赢天下》，浙江卫视《扶摇》《独孤皇后》，北京卫视《赢天下》《大明皇妃》及山东卫视《国士无双黄飞鸿》一部古装剧。现实题材和古装剧将成为2018年中国电视剧的主打市场。

综合方面

本站记者：请问您比较看好什么类型的影片?

吴邦正：我个人比较看好喜剧市场的前景，我喜欢喜剧可以通过机智幽默的方式深刻反映、披露现实，讽刺丑恶、腐朽的事物。之前我在中央戏剧学院学习时，钮心慈教授和同学们都很喜欢我创作的喜剧，因此一直称我“吴星驰”，能扣上这么大的一顶帽子，我很荣幸。喜剧的体现形式主要是讽刺和幽默。我始终坚定一切喜剧都是建立在悲剧基础上的，例如经典喜剧作品《憨豆先生》、《人在囧途》、《喜剧之王》都是通过主人公的“悲”给观众传达喜剧效果。通过喜剧作品的表达，观众可以以乐观的态度直面现实，反思社会。这几年我一直在寻找喜剧剧本，但目前为止还未遇到符合自己心意的作品，大多都与近几年上映的喜剧电影一样存在刻意搞笑，对喜剧理解不透彻、对人物分析不到位等问题，用事件强行搞笑，突然做一出与主线毫无关系的搞笑事件，突然莫名其妙甩一句当下流行段子，天马行空的胡编乱造，完全不符合生活逻辑。不是所有的喜剧都要以表现手段为主的，我认为喜剧也是需要由内到外深入研究创作的，这样观众的欢乐才能够由心而发。

本站记者：请问您认为目前影视行业面临的最大问题是什么?

吴邦正：我认为目前整个影视行业最棘手的是“内部”问题。现在影视行业的管理制度还不够系统完善，就导致了行业乱象丛生，潜规则、文化快餐、歪曲历史、流量明星等都是当下存在的问题，甚至有很多从业者歪曲广电的内容审查工作，对广电产生了抵触心理。改善影视行业“生态环境”必须予以重视。广大从业工作者应脚踏实地、修养品德，共建干净、和谐、文明的工作氛围。

纵观我国文化产业，挑战与机遇并存，困难与希望同在。想要快速突破，大刀阔斧改革是必经之路，辅以文化内涵的优秀影视作品，不忘初心的影视工作者，国家坚定不移的决心便是改革的利剑，斩掉不利于产业发展的“歪风邪气”。相信通过国家及影视从业者的共同努力，坚持“二为方向”、“双百方针”，以人民为主体的创作导向，以社会主义核心价值观为引领，积极开拓进取，国产电影和电视剧在建设中华名族精神家园中的独特作用会更好的发挥。